La Negra: “Estoy en mi plenitud como mujer, pletórica, con un pedazo de disco y mis dos hijas”

La prisa siempre es mala, y para La Negra, más aún a tenor de los pasos dados. Su primer disco tardó en ver la luz porque priorizó su maternidad, y salió allá por 2006. Hoy ve la luz su segundo trabajo La que nunca… (El Volcán) sin que hubiera otro motivo que lo atrasara tanto: “No me gusta correr y meter prisas a la música, si sale rápido bien, si no, no me gusta la idea. Y más si como ha sido el caso he seguido tocando y haciendo música, me he dejado llevar por la vida, he crecido como artista y me he arraigado más”.

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Canteca de Macao: “La música tiene poder, pero ser estandarte de algo es arriesgado”

Con su nuevo trabajo Canteca de Macao resiste el embate de la crisis y se consolida prácticamente como la referencia de una nueva generación. Nunca es tarde (Kasba music) define definitivamente los dos universos, el flamenco por un lado con Lo más bello, Fuente de Plata, donde la voz de Anita se desenvuelve cada vez mejor, y el panamericano por otro, con  la cumbia de Nunca es tarde o Perdío o Chacarera. Sigue leyendo

Hora Zulú: “Intentar meter poesía en estribillos nunca se antoja sencillo”

La banda granadina sigue marcando con luz propia, un destino que le aleja del resto de coetáneos. Siempre soñé saber sobre Nadie negó nunca nada (Kaiowas) es su nuevo disco, en el que vuelven a unir con maestría rock, metal y una poesía honda, profunda, la de los textos del cantante Aitor Velázquez, uno de los mejores letristas del país, y más crípticos: “Sobre el título, cuatro eses, cuatro enes. Afirmación y negación. En realidad no es nada rebuscado, el significado está ahí mismo”, comentan: Sigue leyendo

McEnroe: “Una orilla es un referente para no perderte”

Otro paso más y McEnroe se consolida como una de las propuestas más sólidas que llega del frío norte (Getxo). No necesitaban hacerlo, tras publicar un exitoso Tú nunca morirás (09) ya se habían consolidado en la escena, pero su cuarto disco, Las orillas (Subterfuge), es un alegato nostálgico, oscuro y profundo, al pop de detalles, de arreglos cuidados, de alejarse de modas y referentes para sonar definitivamente a uno mismo, un disco a ratos doloroso, que habla de pérdidas, y como dicen ellos, de encontrarse muy perdidos: “Las orillas vienen del disco anterior, viene de estar muy perdidos, incluso a nivel de letras. Queríamos enfocarlo así, entendiendo las orillas como referente, como algo que tener cerca, como un sitio del que no alejarse. Supongo que es muy complicado que se junten todas las piezas para estar bien”, reflexiona Ricardo, miembro de la banda. Sigue leyendo

Dikers: “Nos hemos puesto un listón alto, un sonido Nickleback”

“Nos hemos puesto el listón de grupos como Nickleback, no sabemos si lo habremos conseguido, aunque hay que decir que ellos se gastan millonadas”, comenta Iker Piedrafita, alma de Dikers y uno de los productores más importantes del país de rock duro a pesar de ser tan joven. Su sonido tan contemporáneo y tan americano es buscado a menudo por las bandas del norte que buscan en sus manos una reinvención de sus canciones.

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